Experiencia Noh
Lo que obtendrá de este tour
1. Obtenga una comprensión más profunda del Noh a través de la presentación de una actuación de un actor de Noh y una miniconferencia introductoria sobre este arte.
2. Disfrute del lujo de una representación privada de Noh exclusiva para su grupo, en el Teatro Noh Yarai, reservado solo para ustedes.
3. Aproveche la oportunidad excepcional de subir a un escenario de Noh, colocarse una auténtica máscara de Noh y aprender la danza shimai directamente de un actor de Noh.
Acerca del Noh y el Kyogen, conocidos conjuntamente como Nohgaku: el arte escénico más antiguo del mundo
El Nohgaku, prestigioso arte escénico tradicional japonés, está compuesto por dos elementos: el Noh y el Kyogen. Representado ininterrumpidamente durante más de 650 años desde el período Muromachi (1336-1573), ha gozado durante mucho tiempo del patrocinio de samuráis y señores feudales, y se considera el arte escénico tradicional más antiguo del mundo .
El Noh es un drama musical de carácter místico, mientras que el Kyogen retrata la vida cotidiana con humor. Ambas formas fueron apreciadas por figuras históricas como Toyotomi Hideyoshi y Tokugawa Ieyasu, y en la actualidad, están registradas como Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO, recibiendo un alto reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional.
¿Qué es el Noh?
El Noh es una forma altamente refinada del teatro tradicional japonés, interpretada mediante el canto (utai) y la música instrumental (hayashi). Las obras de Noh suelen inspirarse en la literatura clásica y se caracterizan por el uso de máscaras de Noh para representar reinos sobrenaturales. Los personajes no se limitan a los seres humanos, sino que incluyen dioses, demonios, espíritus y seres míticos, cuyas interacciones con el mundo humano son fundamentales para la trama.
Los intérpretes utilizan movimientos muy estilizados para transmitir la narrativa, empleando máscaras y vestuarios para dejar una impresión duradera en el público. El escenario Noh, único en su construcción, parece simple, pero está cargado de significados simbólicos, creando un espacio donde intérpretes y espectadores pueden conectar a un nivel espiritual.
¿Qué es el Kyogen?
El Kyogen es un género más accesible dentro de las artes tradicionales japonesas, que funciona como contraparte cómica del Noh. Se centra principalmenteen temas de la vida cotidiana de la gente común en la Edad Media, retratando incidentes cotidianos con un toque cómico.
Las historias del Kyogen resaltan la insensatez y las contradicciones humanas, y a menudo animan a la reflexión personal entre el público. A diferencia del Noh, los intérpretes de Kyogen suelen aparecer sin máscaras, ofreciendo un humor directo mediante una interpretación naturalista.
Además, la atmósfera del Kyogen aligera el ambiente, equilibrando la solemnidad de las obras de Noh con su ritmo animado. Los intérpretes de Kyogen destacan por su capacidad para interactuar con el público, utilizando técnicas vocales y movimientos corporales únicos para transmitir profundas reflexiones mediante acciones aparentemente sencillos.
(Nota) La UNESCO registró el “ Teatro Nôgaku ” como Patrimonio Cultural Inmaterial.
Teatro Noh Yarai
El Teatro Yarai Noh es propiedad de la Fundación de Interés Público Kanze Kyuko Kai y está registrado como Patrimonio Cultural Tangible Nacional.
El escenario y el edificio actuales fueron reconstruidos en 1952, convirtiéndolo en el segundo teatro de Noh más antiguo de Tokio.
En Japón sólo hay cinco teatros de Noh registrados como Patrimonio Cultural Tangible Nacional, y el Teatro Noh Yarai es el único situado en Tokio, lo que lo convierte en un sitio cultural excepcionalmente raro y valioso.
Los secretos de las máscaras de Noh
Las máscaras de Noh son especialmente difíciles de ver hoy en día, ya que pocos artesanos las elaboran actualmente. En Japón, la expresión «cara como una máscara Noh» se utiliza a menudo para describir un rostro inexpresivo o sin emociones. Sin embargo, en realidad, las máscaras de Noh no son inexpresivas; revelan diferentes emociones según el ángulo de observación. El secreto reside en la "expresión ambigua" y el "diseño asimétrico" de la máscara.
Estas características permiten establecer interesantes paralelismos entre las enigmáticas expresiones de las máscaras de Noh y las que se encuentran en el arte occidental, como la Mona Lisa.
Diferencias entre el Noh y las artes escénicas modernas
El Noh se distingue por su singular estilo de expresión y por la estricta división de roles, aspectos que marcan una clara diferencia con las artes escénicas modernas. En particular, los papeles de Shite-kata y Waki-kata en el Noh están estrictamente separados, y una vez que un actor ingresa en una escuela, continúa desempeñando el mismo rol durante toda su vida. Esta tradición de continuidad de roles es un aspecto fascinante del Noh que lo distingue de la dinámica flexible de roles que se encuentra en las películas y series de televisión modernas.
El papel del Noh en la creación de un lenguaje común en Japón
Durante el período Edo, Japón contaba con numerosos dialectos regionales. Sin embargo, el sistema de sankin-kotai, que obligaba a los daimyō y a sus vasallos a viajar regularmente a Edo, generó la necesidad de un lenguaje común. El Noh, con sus cantos estandarizados interpretados en todo el país, sirvió como una lengua compartida que personas de diferentes regiones podían comprender. Hoy en día, el lenguaje empleado en el Noh suena como el habla de los samuráis de las obras de época, ya que evolucionó hasta convertirse en una "lengua samurái" comprendida a nivel nacional.
.jpg)
La conexión entre el Noh y el Sumo
El canto final de la obra de Noh Takasago se llama Senshuraku. Se dice que esta práctica del Noh es el origen del término Senshuraku, que hoy en día también se refiere al último día de un torneo de sumo o una actuación teatral.
El Noh tiene una historia de más de 650 años, mientras que se considera que la del sumo supera los 1500 años. La conexión entre estas dos tradiciones ancestrales, a través del término Senshuraku en la obra de Noh Takasago, resulta verdaderamente fascinante.
Las 19 mejores cosas que hacer en Shinjuku
El Nohgaku aparece en "Las 19 mejores cosas que hacer en Shinjuku", publicado por el Departamento de Industria Cultural y Turismo del distrito de Shinjuku. Nuestra empresa ofrece un tour llamado "Experimente las artes escénicas tradicionales japonesas: Noh y productos japoneses modernizados".
El Teatro Noh Yarai, ubicado en Kagurazaka, es un lugar especial donde ofrecemos estas visitas culturales tradicionales, en las que se muestra esta forma única de arte escénico japonés
Información del tour de Experiencia Noh
Punto de encuentro
El lugar de encuentro se decidirá previa consulta con el cliente.
El servicio de recogida en el hotel también está disponible por un costo adicional.
Duración del tour
Aproximadamente 2 horas.
La duración del tour puede variar según su presupuesto, el tamaño del grupo y la experiencia deseada. Para más detalles, contáctenos .
Accesibilidad
El Teatro Noh Yarai está diseñado con accesibilidad universal, permitiendo la entrada tanto a usuarios de sillas de ruedas como a carritos de bebé. Sin embargo, por favor, le rogamos que se ponga en contacto con nosotros con antelación en relación con el acceso al escenario de Noh.
Seguro
Estamos cubiertos por un seguro de responsabilidad civil para operadores turísticos, por lo que puede participar en nuestros tours con total tranquilidad.
En caso de sufrir alguna lesión durante el tour, por favor acuda de inmediato a un hospital junto con su guía para recibir atención médica.
Si el hospital confirma que la lesión ha sido causada por un accidente ocurrido durante el tour, nos haremos cargo de los gastos médicos.
No obstante, tenga en cuenta que si el hospital determina que la lesión no está relacionada con el tour, no podremos cubrir dichos gastos.